L’evento speciale, pensato per inaugurare lo Scalone Monumentale completamente ripulito e rinnovato, da avvio a Il Grande Teatro del Mondo, progetto triennale di Maria Federica Maestri e Francesco Pititto realizzato di concerto con il nuovo direttore della Pilotta Simone Verde. Imperial Staircase segna inoltre l’apertura della sezione autunnale del Festival Natura Dèi Teatri.
«Evento speciale dedicato alla musica contemporanea è Imperial Staircase, una music e visual performance live che da avvio a uno speciale progetto triennale di Lenz Fondazione per il Complesso della Pilotta»: Simone Verde, neo direttore generale del Complesso Monumentale della Pilotta ha introdotto così Imperial Staircase di Robin Rimbaud aka Scanner e Francesco Pititto, che è stato presentato la sera di sabato 18 novembre presso gli spazi della Pilotta, inaugurando la sezione autunnale del Festival Natura Dèi Teatri.
Scanner, nome d’arte del musicista, scrittore, artista e critico inglese Robin Rimbaud, è considerato tra i compositori più importanti della scena elettronica mondiale. Ha collaborato con artisti di diverso genere: dai Radiohead a Bryan Ferry e Laurie Anderson, dalla Rambert Dance alla Random Dance Company, il Royal Ballet e Merce Cunningham, da musicisti come Michael Nyman e Luc Ferrari, a artisti come Steve McQueen, Mike Kelley, Derek Jarman, Carsten Nicolai e Douglas Gordon. Dal 1991 è impegnato in concerti dal vivo, composizioni, installazioni e colonne sonore: gli album Mass Observation (1994), Delivery (1997) e The Garden is Full of Metal (1998) sono stati definiti dalla critica come lavori fondamentali per la scena musicale elettronica contemporanea. Nel 1994 il lavoro Sound Surface, realizzato con Stephen Vitello, è stata la prima colonna sonora commissionata dalla prestigiosa Galleria Tate Modern di Londra. Ha esposto e creato lavori nei più prestigiosi spazi dell’arte contemporanea, tra i quali il SFMOMA negli Stati Uniti, l’Hayward Gallery di Londra, il Centro Pompidou di Parigi, la Tate Modern & Tate Britain di Londra, il Palais des Beaux-Arts di Lille, il Kunsthalle di Vienna, il Bolshoi Theatre di Mosca e la Royal Opera House di Londra. Il suo lavoro è stato presentato negli Stati Uniti, in Sudamerica, in Asia, in Australia e in Europa. Già ospite a Lenz Teatro nel 2007 per la rassegna As a Little Phoenix e protagonista dell’edizione 2007 del Festival Natura Dèi Teatri con la performance From the Head to the Hip, per l’edizione 2008 del Festival ha realizzato le musiche originali di Consegnaci, bambina, i tuoi occhi, creazione di Lenz da La Ballata di Cappuccetto Rosso di Federico García Lorca. Per l’edizione 2009 del Festival Natura Dèi Teatri ha creato la performance Landscape & Memory. Nel 2012 ha realizzato progetti musicali per le olimpiadi a Londra. Nel 2015 ha creato per Lenz Fondazione e Festival Verdi l’opera Verdi Re Lear. Conduce seminari nelle più prestigiose istituzioni internazionali di musica elettronica e contemporanea del mondo.
In merito a quella che definisce «imagoturgia per un concerto», suggerisce Francesco Pititto: «Il movimento veloce della soggettiva, i fuori fuoco, i carrelli ottici in avanti e indietro, la macchina a mano che velocizza e muta in progress il punto di vista, gli errori di grammatica cinematografica che liberano il pensiero e favoriscono la visione, “sparate” di luce sui dipinti, tutto partecipa al mosaico irregolare che muove immagini fluttuanti nello spazio monumentale, immaginando un tempo musicale che riempie e svuota il grande palazzo custode dell’arte, che produce tempi differenti, un tempo che non scorre lineare ma a vortice intorno e dentro l’opera, intorno e dentro il metallo bianco della struttura espositiva: laboratorio sperimentale. L’angolazione cambia velocemente, così come lo sguardo del visitatore, così come l’ecotecnia contemporanea esige, lo sviluppo tecnologico dello sguardo ridotto, deformato e amplificato da supporti meccanici e ottici in rapida evoluzione. Canova, Correggio, Parmigianino, Leonardo da Vinci, Josaphat Araldi, El Greco, Bellotto in troppo rapida successione virtuale attenderanno pazienti e dal vivo, poi, nuovi sguardi e riflessioni nella forma che l’artista ha loro donato, nella parete o nello spazio che il curatore ha loro assegnato, proprio a qualche decina di metri. In alto scorrono le figure artefatte come lampi di luce mentre, sotto, il compositore crea la sua opera d’aria dalla balconata dello Scalone d’Onore seicentesco della Pilotta di Parma, salita che porta alla centrale del Sapere e del Potere, al grande Teatro Farnese, in un passato imminente che dilaga sul presente, con materia, forma e disordinate bellezza e incombenza».
Imperial Staircase apre un intenso programma artistico per i 400 anni del Teatro Farnese (1617-2017), che si svilupperà per l’intero 2018.
Il Grande Teatro del Mondo, è il progetto 2018/2020 di Lenz Fondazione per il Complesso Monumentale della Pilotta di Parma: «Una ricerca triennale a partire dalle opere di Calderón de la Barca» spiegano i Direttori Artistici di Lenz Fondazione. «Attraverso la riscrittura contemporanea di un dramma e due autos sacramentales del periodo barocco spagnolo cercheremo di restituire, in una visione unitaria e moderna del sapere, la complessità del maggior monumento farnesiano di Parma».
Il Grande Teatro del Mondo sarà così articolato: 2018, Il Grande Teatro del Mondo, auto sacramental; 2019, La vida es sueño, auto sacramental; 2020, La vita è sogno, dramma teologico-filosofico (progetto per Parma Capitale della Cultura 2020).
«Il Complesso Monumentale della Pilotta può rappresentare uno spazio comune che ospita i diversi tempi della storia collettiva e individuale, come polo inclusivo delle diverse anime della Polis» concludono Francesco Pititto e Maria Federica Maestri «Al progetto, realizzato in collaborazione con Ausl – Dipartimento di salute mentale e dipendenze patologiche, potranno partecipare attivamente, attraverso laboratori pratici, studenti del liceo artistico Toschi e di altre scuole della città, del Conservatorio Arrigo Boito e dei diversi Cori, dell’Università (l’Ateneo di Parma è socio sostenitore in Lenz Fondazione), degli allievi del Distretto del Cinema in veste di documentaristi dell’intera esperienza. Ogni fase di allestimento si avvarrà di impianti tecnologici avanzati che ne documenteranno il work in progress e, in particolare per il site-specific, verranno impiegate le più avanzate tecniche di rappresentazione video e del suono».
Festival Natura Dèi Teatri, dal 18 al 30 novembre, porterà a Parma un denso programma di teatro, danza, progetti site-specific in diversi luoghi della città, unitamente a prestigiose residenze artistiche internazionali.
Publié par Francesco Pititto sur dimanche 19 novembre 2017
video di Francesco Pititto, cofondatore di Lenz Fondazione
CALENDARIO:
PROGRAMMA NDT 017
Presenze artisti per l’edizione 2017 < AUTUNNO: 18 novembre ➤ 30 novembre
Robin Rimbaud aka Scanner (UK)
Francesco Pititto (I)
Imperial Staircase
Progetto site-specific per lo Scalone Monumentale della Pilotta.
Inaugurazione anniversario per i 400 anni del Teatro Farnese di Parma.
LUOGO < LENZ TEATRO – SALA EST
21-22 novembre h 21
Tim Spooner (UK) Artista in residenza 2015-2017
PARADISO Infinite Crumple
LUOGO < LENZ TEATRO – SALA MAJAKOVSKIJ
23 novembre h. 21
24-25 novembre h 19 e h. 20
Monica Bianchi (I) Artista in residenza 2017-2018
PURGATORIO Trash Vortex
LUOGO < LENZ TEATRO – SALA MAJAKOVSKIJ
24-25 novembre h 21
Lenz Fondazione (I)
CANCIONES DEL ALMA
da Juan de La Cruz
LUOGO < LENZ TEATRO – SALA MAJAKOVSKIJ
29 – 30 novembre h. 21
Lenz Fondazione (I)
FÁBRICA NEGRA
da Juan de La Cruz
LUOGO < LENZ TEATRO – SALA MAJAKOVSKIJ
29 – 30 novembre h. 22
Jacopo Jenna (I)
Coreographing Rappers
LUOGO < LENZ TEATRO – SALA EST
30 novembre h. 21.30
Esposizioni
Adriano Engelbrecht (I)
Hyperion – pro_fili di_versi
Installazione
LUOGO < LENZ TEATRO – GALLERIA SALA EST
21-30 novembre
Inaugurazione installazione 21 novembre h 22
Orai di visita: 22 novembre h. 22-23 | dal 23 al 30 novembre h. 17-19
(chiusura: domenica)
Fiorella Iacono (I)
Purgatorio + Paradiso Artista in residenza 2016-2018
LUOGO < LENZ TEATRO – SALA EST
24-30 novembre
Inaugurazione mostra fotografica 24 novembre h 18
Orai di visita: 25 – 30 novembre h. 17-19 (chiusura: domenica)